Por: Dr. Héctor Alejandro Navarro Barrón
El martes 14 de abril de 2026, el recinto del Congreso del Estado de Chihuahua no solo fue sede de una Sesión Solemne; fue el escenario de un acto de justicia histórica y gratitud cultural. Al entregar la presea “Chihuahuense Distinguido” a Enrique Carbajal, nuestro «Sebastián», Chihuahua no solo abraza a un hijo pródigo, sino que reconoce al arquitecto de una identidad visual que ha conquistado el mundo desde las entrañas del desierto.
Como exalumno y exmaestro del CEDART en Chihuahua, mi perspectiva sobre la obra de Sebastián está teñida por la memoria de las aulas y la formación de nuevas generaciones de artistas. En los pasillos de la institución, el nombre de Enrique Carbajal siempre ha sido un faro: la prueba viviente de que la vocación, cuando es «inquebrantable», puede transformar el barro del río Conchos en monumentos que desafían la gravedad en los cinco continentes.
La influencia de Sebastián en Chihuahua es innegable y, para muchos de nosotros, constituye el primer contacto con la monumentalidad. La Puerta de Chihuahua o el Monumento a la Mexicanidad (la icónica «X» en Juárez) no son solo estructuras de acero; son hitos urbanos que actúan como «anclas» en la inmensidad del paisaje norteño, puntos de referencia que impiden que el ciudadano se pierda en la amplitud del horizonte.
Sebastián nos enseña que la escultura urbana es la forma más democrática del arte: no requiere boletos ni museos; se entrega al pueblo para que este la digiera, la tome o la rechace, hasta convertirla en patrimonio de su memoria colectiva.
A nivel nacional y mundial, su aportación radica en la creación de un sistema de pensamiento: el lenguaje «Sebastianino». Basado en la topología, la cristalografía y la geometría cuántica, Sebastián ha logrado unificar la ciencia y la estética.
En sus piezas Cuánticas, por ejemplo, utiliza procesos de «ruptura de simetría» y rotaciones precisas —como giros de 72° para órdenes pentagonales o 60° para hexagonales— para revelar formas que parecen habitar en una dimensión platónica.
Este rigor matemático es lo que le ha permitido colocar más de 200 obras en ciudades tan distantes como Sakai y Kadoma en Japón, Ginebra en Suiza, o Dublín en Irlanda.
Pero para quienes se dedican a la enseñanza de las artes, su legado más profundo reside en la Fundación Sebastián. Este ecosistema cultural se ha convertido en un pulmón para el arte emergente en México, ofreciendo residencias y espacios de exhibición para aquellos jóvenes que, como él en sus inicios en San Carlos, llegan con las manos vacías pero el espíritu lleno de geometría.
Cuando el Congreso celebra su «poética tridimensional», nosotros, los educadores y creadores chihuahuenses, celebramos la vigencia de su mensaje: que México es de primer mundo en el arte. Sebastián ha demostrado que se puede ser universal siendo profundamente regional, que el color rojo de sus obras puede evocar tanto la raíz mesoamericana del Chac Mool como la modernidad más disruptiva del siglo XXI.
Enhorabuena, maestro y paisano. Su tierra hoy le rinde honores, pero su obra, ese «infinito en el acero», ya le ha asegurado un lugar en la eternidad del espacio y el tiempo.